瑪格麗特畫家

瑪格麗特（Margaret，1902年－1977年），全名瑪格麗特·伊蓮諾·斯（Margaret Eleanor Atwood），是一位加拿大畫家，同時也是一位偉大的作家、詩人和文學評論家。瑪格麗特在文學、藝術和流行文化方面都極具影響力，她的許多作品及思想對當今世界文化的發展產生了深遠影響。她的作品包括小說、詩歌、戲劇和文學評論等多種形式，其中最著名的作品包括《使女的故事》、《盲刺客》、《小王子的意志》等。作爲一位畫家，瑪格麗特的作品多以自畫像和肖像爲主，其風格獨特、具有審美價值，深受藝術愛好者們的喜愛。

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世界名畫吃蘋果的瑪格麗特介紹

吃蘋果的瑪格麗特是一位胖乎乎的小男孩在拿着青蘋果在啃。吃蘋果的瑪格麗特油畫是由瑪格麗特這一位超現實主義的畫家畫的，她曾學過微型畫，之後她把注意力集中在油畫上，隨後創作出了這幅作品。

這幅畫的作者瑪格麗特是蘇格蘭公主和法國王太子妃。瑪格麗特是蘇格蘭國王詹姆斯一世和瓊·博福特之女，十一歲時與法王查理七世長子王太子路易（路易十一）結婚。瑪格麗特的婚姻很是不幸，她死於熱病，年僅二十歲，是英年早逝的畫家。

瑪格麗特和路易的婚姻既帶有中世紀王室外交的色彩，又顯露出法國的君主政體已岌岌可危。他們的婚禮於1436年6月25日下午在圖爾斯城堡的禮拜堂舉行，由蘭斯大主教主持。以當時的標準來看，這場婚禮非常簡陋。可以清楚地看出十三歲的路易比十一歲的瑪格麗特更成熟。在她年輕的時候，創作出了這個作品。

瑪格麗特超現實主義作品

瑪格麗特超現實主義作品具體如下：

1926年以後，他纔跟畫廊簽下合約，開始從事全職的繪畫工作。這年他畫成，《迷失的騎師》，爲第一幅超現實主義作品。1927年在布魯塞爾首次個展，遭到大量侮辱性的批評，他鬱悶並移居巴黎。後來又回布魯塞爾。到1930年間，他加入超現實主義者的行列，大量創造具有神祕語意的迷人畫作。

畫面上明明畫了一隻菸斗，卻註明“這不是一隻菸斗”。透過菸斗的影響，標註的文字和畫名三方對照，馬格里特當頭棒喝地點出：人類所賴以理解這個世界的象徵系統，並不等同於真實的世界。無論多麼栩栩如生，畫中影像和真實的菸斗仍是兩回事。“菸斗”這個詞，也和真實的菸斗沒有必然的關係。我們多仰賴的影像和文字象徵系統，事實上阻礙了我們，使我們與真實的世界漸行漸遠。

人們常說眼見爲實，但視覺所見的世界，真的就是真實的世界嗎？這是馬格里特要提出的質疑。他不斷以手法挑戰我們的視神經，打破我們對視覺慣性的依賴。

臉部是辨識一個人最重要的部位，在視覺判別的優先順序上，臉部永遠是第一優先。這幅人像的臉卻沒來由被一顆懸在空中的蘋果給擋住，這下我們能看到什麼呢？視線從那顆擋路的蘋果遊移到身體其他細節，再到背後的矮牆，平靜的海面，抑鬱的天空，最後回到看不見五官的臉。

騎馬的女士走在森林中，原本沒被樹木擋住應該看得到的部分不見了，騎在馬上被樹擋住的女人卻反而出現在畫面中心，而位於馬後方的樹又跑到前面來，遮住了部分馬的腹部和左後腿。整幅畫完全違反我們的視覺常識與慣性，空間倒錯，人，馬，樹糾纏不清，彷彿進入了異次元的時空，究竟被擋在樹後原本該看不見的這個人，真的是這個女士嗎？答案只有任由觀者填入自己的預期。

馬格里特掌握了人類視覺的詭異之處：我們往往對看得見的視若無睹，對看不見的肆意想象，信以爲真。

世界名畫吃蘋果的瑪格麗特介紹

介紹見下面：

油畫是由瑪格麗特這一位超現實主義的畫家畫的，她曾學過微型畫，之後她把注意力集中在油畫上。於1856年加入女藝術家協會，成爲一名職業肖像畫家。瑪格麗特·斯圖亞特在蘇格蘭王國珀斯出生，是蘇格蘭國王詹姆斯一世和瓊·博福特的頭生子。

瑪格麗特在形象的反叛這幅畫中描繪的對象是什麼

一隻菸斗。

《形象的叛逆》是馬格利特於20世紀20年代後期創作的一系列文字圖像作品，作品風格結合了小孩子讀的識圖卡片形式，上面畫出一個物體，下面寫上這個物體的名稱和叫法。

雷尼·馬格利特是比利時著名的超現實主義畫家，他對波普藝術的影響十分重大。作品常採用超現實主義觀念和手法，實現了形象與意義之間的分歧。他的作品了觀者基於邏輯和常識的期望，對人們的觀看心理造成衝突。如他最著名的畫作《形象的叛逆》就是一個很好的例子。

有一幅名畫，畫上是一位紳士，戴着黑色的帽子，鼻子上有個紅色小球。請問畫的名字和畫家是誰？

那個蘋果是綠色的，畫的名字叫做《人子》，英文原名是《The Son Of Man》，作品作於1964年，作者的名字是比利時畫家雷尼瑪格麗特，全名爲雷內·弗朗索瓦·吉蘭·馬格利特(René François Ghislain Magritte，1898年11月21日-1967年8月15日)。他是一名超現實主義畫家，畫風至今對今天的很多插畫風格有着影響。

（這裏可以看到他的一些簡介：http://wenwen.soso.com/z/q106451152.htm，

在這裏可以看到這幅作品：http://www.elite-view.com/html/Artist/id--192695/ArtistName--Rene%20Magritte/The%20Son%20of%20Man,%201964.html）

你說的這幅畫是該作家的一副自畫像，源自他的一個朋友像他索畫時所做，當被人問到爲什麼要用蘋果檔上自己的臉，馬格利特自己是這麼說的：“我們眼前看到的事物，底下通常還隱藏着別的事物，人們對眼前清楚易見的事興趣不大，反而會想知道被蓋住的是什麼東西。”

馬蒂斯生平_馬蒂斯作品賞析_野獸之王馬蒂斯

中文名：亨利·馬蒂斯

外文名：Henri Matisse

國 籍：法國

出生地：勒卡多小鎮

出生日期：1869年12月31日

逝世日期：1954年11月3日

職 業：畫家、雕塑家、版畫家

主要成就：野獸派創始人

代表作品 ：《豪華、寧靜、歡樂》《生活的歡樂》《開着的窗戶》《戴帽的婦人》

　　亨利·馬蒂斯——野獸派創始人

　　1908年馬蒂斯公開表明了自己的藝術觀念，他說：奴隸式的再現自然……色彩的選擇不是基於科學，我沒有先入之見的運用顏色，色彩完全本能地向我涌來。他還說過：我所夢想的藝術，充滿著平衡、純潔、靜穆，沒有令人不安、引人注目的題材。一種藝術對每個精神勞動者是一種平息的手段，一種精神慰藉手段熨平他的心靈;對於他們意味着從日常

　　辛勞和工作裏獲得寧靜。他稱這種藝術爲安樂椅式的藝術。

　　在野獸派銷聲匿跡以後，馬蒂斯仍繼續他的藝術探索。他爲了研究人體藉助於雕塑，他一生創作了大約70件雕塑作品。在20年代之前曾採用各種自由手法創造一種新的繪畫空間，還經歷了短暫的立體主義時期，但他從未出現支離破碎的物象，他通過研究如何將物體幾何化、簡化。他在不改變觀點的前提下，將大塊的鮮明色彩作抽象的安排，達到既富有裝飾性又具有空間深度的效果。

　　晚年的馬蒂斯通過彩色剪紙來試驗色彩關係。他的藝術達到極其簡練，帶有平面裝飾性。然而他的偉大之處正在於超越狹小的裝飾天地,從而創造了“大裝飾藝術”的概念。

　　模特卡羅琳約勞早前在1894年爲馬蒂斯誕下了一名女兒，並起名爲瑪格麗特。馬蒂斯於1898年1月10日與艾米莉結婚，他們共同撫養瑪格麗特，又再誕下兩名兒子，分別是在1899年出生的讓，及1900年出生的皮爾。瑪格麗特和艾米莉常常兼任馬蒂斯作畫的模特。馬蒂斯很愛他的女兒瑪格麗特，並且經常成爲馬蒂斯畫中的主角。瑪格麗特後來與歷史學家及哲學家Georges Duthuit結婚。

　　後來，馬蒂斯聽從卡米耶·畢沙羅的建議，到倫敦研習約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納的畫作，與艾爾伯·馬爾凱，另一個法國畫家，一起工作，其後更遇到安德列·德蘭等人。

美國畫家瑪格麗，被第二任丈夫囚禁10年，如今怎樣了？

畫畫是一件美好的事情，它有一種神奇的魔力，讓人靜下心來，將自己的靈感想法投在紙上。好的畫作是可以治癒人們心靈的。而畫畫也可以使人們的一些疾病得到緩解甚至是治癒，繪畫是一件特別有意思的事情，畫畫厲害的人可以通過售賣自己的作品賺錢。

劇照

一、美國知名藝術家真假之謎

上世紀60年代的時候，在美國有一位知名的藝術家沃爾特，他的畫遍佈在美國的大街小巷。走在美國的街頭，一定可以看見那些擁有大眼睛女孩的畫作。這些署名“KEANE”的畫非常受人歡迎，這位畫家的畫在10年間受衆持續增長。

不過，這一位遊走於社會各界，受到了無數掌聲鮮花的畫家沃爾特其實是一個冒牌貨。那些大受歡迎的畫作壓根就不是他畫的。這些畫作全部出自他的妻子瑪格麗特手中，而瑪格麗特被他囚禁了10年！這10年間，一直爲他作畫賺錢。

二、畫家瑪格麗特與第二任丈夫

上世紀40-50年代的美國，已婚婦女沒有丈夫的允許是不可以隨意外出工作的。1927年出生的瑪格麗特自幼很喜歡畫畫，她性格安靜，在第一段失敗的婚姻結束以後，生活拮据的她出來找工作。

她找了一份給嬰兒牀畫畫的工作，除此之外，瑪格麗特還會在不上班的時候去到人多的地方，給人們畫畫像。也就是因爲這樣，瑪格麗特遇到了第二任丈夫，開始一步步走向了被囚禁的噩夢。

瑪格麗特的第二任丈夫沃爾特與他有共同的愛好，也喜歡畫畫，同時是一個畫家，他們之間的感情迅速升溫。二人經常一起探討藝術上面的東西，沃爾特也對瑪格麗特關懷備至。於是他們閃婚了，不過閃婚的缺點就是雙方不夠了解。

瑪格麗特覺得作品是用情打動人的，但是沃爾特覺得可以順應市場變現成錢的纔是最好的。雖然有分歧，但是瑪格麗特依然認爲他就是自己最理性的伴侶。此時她還沒有意識到，一場陰謀正在向她靠近了。

三、被囚禁

畫家在畫好一張畫後一般都會署名，因爲兩個人都畫畫，所以沃爾特提議畫作的署名可以使用兩個人共同的姓氏“KEANE”。瑪格麗特沒有想太多同意了，因爲兩個人的性格相差很大，所以瑪格麗特都是一心畫畫，喜歡交際的沃爾特就負責對外的一切。

瑪格麗特這一畫就是10年，在一件事情上絕對的專注就一定會得到回報，所以瑪格麗特的畫越來越受歡迎。但其實，瑪格麗特在10年間一直過着被囚禁的生活。沃爾特一直對外說這些畫都是他畫的，爲了家庭和諧和女兒成長，瑪格麗特選擇了默默忍耐。

時間越來越長，瑪格麗特被強制畫畫的時候也越來越多，丈夫對待她也不再有任何的溫情。漸漸，瑪格麗特清醒過來，清醒過來之後她爆發了。這一位被丈夫囚禁的現在已經93歲女畫家，在被囚禁10年間專門畫畫，想明白之後，受到了女兒的鼓勵，逃了出去。

在法庭現場，瑪格麗特被沃爾特竟公開造謠說有精神病，但是瑪格麗特向法官提出可以要求兩個人現場作畫證明清白。最終，瑪格麗特順利被解救，沃爾特也受到了應有的懲罰。這位畫家的經歷過於神奇，最後她的故事被搬上了大屏幕。

結語

瑪格麗特的作品主要是以婦女和兒童爲題材，在她的作品中女孩子的眼睛裏面都會有一雙巨大善良的眼睛。最後最終逃出魔爪的瑪格麗特也用自己的經歷告訴人們，要好好保護自己，她的作品也是呼籲這個世界對婦女兒童多一點的關愛。

【繪紀談】致鬱系藝術家和他們的作品

1.勒內·弗朗索瓦·吉蘭·馬格里特

勒內·弗朗索瓦·吉蘭·馬格里特（René François Ghislain Magritte，1898年11月21日－1967年8月15日）是比利時的超現實主義畫家，畫風帶有明顯的符號語言。

除了畫中那個看報的男人在其餘三個部分中消失了以外，這四個的畫面幾乎是一樣的，唯獨在處理透視上略有變化。這倒平添了一種不安的感受，與瑪格麗特向來帶給人不安的繪畫風格一致，但這可能與早期3-D觀看設備中圖像的位移有關。不過這些微妙的改變，也確實是他和他的超現實主義小夥伴們最愛玩的“把戲”了。

2.喬治·德·基里科

喬治·德·基里科（Giorgio de Chirico，1888年7月10日－1978年11月20日）生於希臘沃洛斯，意大利超現實畫派大師，形而上派（scuola metafisica）藝術運動的始創人

這位超現實畫派的先驅、形而上主義的創立者，總是將日常所見歸於不合常理的佈局，畫面呈現出難以名狀的靜止氛圍。你會看到，街道兩邊的透視並不統一，火車鳴着長笛駛過車站後方的圍牆，而火車是經常出現在基里科畫面中的物象，這也是對他父親鐵路工程師身份的象徵，又或許，畫家在用這種方式懷念自己的父親。

這幅畫是他的代表作，一般譯爲《一條街上的憂鬱和神祕》

畫面中泛黃的寂靜給人緊張不安的感覺。本來穩定的街道因爲作者扭曲處理了透視關係和非正常的光影表達使得整個畫面變得不安，而嬉戲的孩子面容不清，在遠處等待着她的是一個男子（或是其他東西？）。

在基里科的作品中，異常的排列方式並不是最終目的，從中反映的情感纔是當下的真實流露。飄動的旗幟、意大利廣場上橫臥的雕塑，明明是靜止的，卻又像是畫家假借這些無生命體在表達情感，那就是日常所見的另一面——從中感受到的微妙氣息，正是找尋相似靈魂的暗號。

3.薩爾瓦多·達利(Salvador Dali)

薩爾瓦多·達利(Salvador Dali)超現實主義繪畫大師級人物。與畢加索，馬蒂斯一起被認爲是二十世紀最有代表性的三個畫家。

達利是一位具有卓越天才和想象力的畫家。在把夢境的主觀世界變成客觀而令人激動的形象方面，他對超現實主義，對20世紀的藝術做出了嚴肅認真的貢獻。

龍蝦和電話對達利有強烈的性內涵。電話出現在20世紀30年代末的某些繪畫中，如Mountain Lake——龍蝦出現在繪畫和設計中，通常與和痛苦相關聯。在1939年的紐約世界博覽會上，達利製作了一個名爲“維納斯之夢”（The Dream of Venus）的多種媒材作品，其中包括一些模特穿上由新鮮海鮮製成的“服裝”，藝術家使用了一隻龍蝦來覆蓋他的模特兒的女性性器官。達利經常在食物和性之間進行研究。在龍蝦電話中，龍蝦的尾部，直接放在了電話的話筒上。

達利的生活本身就是一個十足的超現實主義者，以至其它的超現實主義者對他的篤誠和繪畫成就，抱有強烈的懷疑態度。主要的證據也許就是他那些繪畫，沒有人能夠否認得了他那無盡的才能、想象能力或者他所顯示的強烈信心。

求瑪格麗特《情侶》的圖片，就是一幅油畫，兩個戴着頭套的人在接吻

2013-06-08 回答者: 知道網友 2個回答 7

瑪格麗特皇后的油畫或圖片在哪？？是誰畫的？？

答：油畫《瑪格麗特》 疑爲法國亨利三世時代某宮廷畫家。 大約完成於公元1574年。 疑爲法國亨利三世時代某宮廷畫家。

誰知道瑪格麗特?是比利時的畫家

徜徉在歐洲最古老的王國——丹麥首都哥本哈根街頭，隨時會領略到國際都會氣息與歐洲傳統風格的和諧交融。豐富的文化資產、深厚的歷史積澱賦予了哥本哈根濃郁的古都魅力和藝術氣息。1996年，這座北歐名城當之無愧的地被評選爲歐洲文化首都。爲她所獨具的不僅是安徒生童話中舉世聞名的美人魚銅像，享譽歐洲的各類藝術場所以及衆多享有世界聲譽的文學、繪畫、建築和音樂成就，還有一位兼具特殊身份的藝術家和設計家——當今丹麥女王瑪格麗特二世。

瑪格麗特二世女王是歐洲最古老的王室代表，也是深受丹麥民衆尊重和愛戴的國君。在丹麥人心中，“瑪格麗特”即是一個令人肅然起敬的名字，但最先使它名垂青史的並非當朝丹麥女王，而是600年前一位叱吒風雲的鐵腕女子。她從未登基受封，卻被譽爲丹麥歷史上最偉大的君主之一；她誕生在女性無權繼承王位的年代，而後人始終將一個響亮的稱謂留給了她——瑪格麗特一世。

瑪格麗特一世是丹麥國王瓦德瑪五世的幼女，嫁給了挪威國王。1375年，瓦德瑪五世駕崩。由於國王膝下無男性子嗣，瑪格麗特5歲的兒子奧拉夫被推舉爲新國王，接任外祖父登基，瑪格麗特輔佐年幼的國王執政。1380年，挪威國王身故，10歲的奧拉夫子承父位，兼爲挪威國王，大權在握的仍然是母后瑪格麗特。奧拉夫17歲時病故，雄心勃勃的瑪格麗特不甘心就此引退，她巧妙地指定姐姐六歲的兒子埃裏希爲王位繼承人，得以順理成章地繼續掌理朝政。瑪格麗特當政時期，丹麥成爲北歐卡爾瑪三國聯盟的霸主，勢力蔓及瑞典，同時奪得波羅的海海上霸權。1412年，丹麥和荷爾斯泰因公爵爲爭奪弗倫斯堡開戰，埃裏希指揮這場戰爭並獲勝。瑪格麗特遷入弗倫斯堡。時值瘟疫肆虐，瑪格麗特未能倖免，卒年59歲。

瑪格麗特去世後，丹麥日漸衰落。幾十年後，德意志奧登堡王朝的克里斯蒂安一世在丹麥登基即位。從那時起，丹麥國王只有兩個名字——克里斯蒂安和弗雷德裏克，這一傳統沿襲至今。丹麥當朝女王的父親即弗雷德裏克九世，祖父爲克里斯蒂安十世，她的長子自然取名弗雷德裏克。1863年奧登堡王朝退出丹麥王室，格呂克斯堡王朝成爲丹麥王族。1864年爆發了丹麥歷史上最後一場戰爭——爭奪公爵領地石勒蘇益格之戰。普魯士聯合奧地利打敗了丹麥，丹麥放棄了在石勒蘇益格的全部權益。

二次世界大戰中，丹麥遭德軍突襲，不戰而降。國王克里斯蒂安十世及王室留在了丹麥。德軍侵入丹麥的一個星期後，王儲夫婦的第一個孩子瑪格麗特·亞里山德麗降臨人世。雖然國土失陷，但王室和丹麥民衆並沒有俯首稱臣，他們和德國佔領者展開了另一場較量。聰明的丹麥人贏得了自治，德國人一旦試圖染指丹麥時政，必遭抵制；而德方如若提出任何要求，等待他們的只是冗長的談判。國難當頭，克里斯蒂安十世沒有失卻國君的尊嚴，他每日騎馬出行，不帶任何侍從和衛士；在他72歲壽辰之際，希特勒發來了長達165個字符的慶賀電報。克里斯蒂安的覆電上卻僅有冷冰冰的四個字：謹此致謝。希特勒是否暴跳如雷不得而知，而丹麥人卻爲國王的氣節而歡呼。

二戰結束時，瑪格麗特公主年僅5歲。當時誰也不曾料到這個捧着檸檬果汁度過二戰勝利之夜、不識憂愁的小女孩有朝一日會成爲丹麥歷史上第一位女王。1944年和1946年，瑪格麗特的兩個妹妹出生。克里斯蒂安十世去世後，瑪格麗特的父親弗雷德裏克九世登基。鑑於國王沒有男性子嗣，丹麥於1953年提出動議，修改王位繼承法案，允許女性繼承王位。倡議獲得了絕大多數丹麥人的贊同和支持。身爲長女的瑪格麗特公主成爲了女王儲。爲使女兒日後承擔起王室重任，弗雷德裏克九世對女兒進行了全面而嚴格的教育。中學畢業後，瑪格麗特先後在哥本哈根和巴黎、倫敦的大學攻讀哲學、法律、社會和學專業。1965年，瑪格麗特在倫敦與法國駐英國大使亨利·蒙佩茲伯爵結識並相愛。兩年後，二人在哥本哈根弗雷登斯堡教堂按照丹麥傳統習俗舉行了盛大的婚禮。爲了能在婚禮上盡情翩翩起舞，特別是將四對舞跳得出色，瑪格麗特特意讓人設計了一款能將裙裾摘掉的禮服，亨利伯爵還專門去上了舞蹈課。當然，對亨利伯爵來說，做未來丹麥女王的丈夫，要學的遠不只是優雅的舞步，要去應付的太多了：他學過中文、越南語，現在卻要惡補丹麥語；他從小接受的是天主教寄宿學校的嚴格教育，如今卻要一次次地跨入丹麥路德新教教堂，更改國籍和姓氏、頭銜更是不言而喻的——亨利伯爵成了亨德里克親王。一年後，兩個小王子弗雷德裏克和約阿基姆相繼降臨人世，亨德里克親王成了忙碌而快樂的父親。無疑，他樂於出任這個角色，在哥本哈根最古老的遊樂園中，人們經常可以看到亨德里克親王帶着兒子們嬉戲的情景，父子三人一起坐旋轉木馬和迴旋滑道。這幅其樂融融的親子圖爲亨德里克親王贏得了慈父的名聲，丹麥人也越來越喜愛這個可親可近的親王。

幾年後，弗雷德裏克九世去世，瑪格麗特於1972年1月15日正式加冕登基，逾千年歷史的丹麥王室迎來了歷史上第一位女王——瑪格麗特二世。瑪格麗特女王雖不掌握任何實權，但她極爲關心丹麥時政和世界風雲，在她的新年講話中，經常會談到環保、現代民主制度等頗有爭議的話題。然而，真正令瑪格麗特二世飲譽歐洲王室的是她的多才多藝。在衆多藝術領域裏，女王都顯露出難能可貴的藝術天賦：她的水彩畫和油畫在丹麥和瑞典展出，博得一片讚譽；她爲托爾金童話故事集《圓環老爺》繪製了全部插圖，爲安徒生童話劇《牧羊女和掃煙囪的人》設計了戲裝，還爲丹麥皇家芭蕾舞團出演的劇目製作了服裝和佈景。當芭蕾舞團團長向觀衆介紹這位女士時，觀衆對她的藝術貢獻抱以熱烈的掌聲。當法國作家蒙娜·德·波伏娃的《人總是要死的》的丹麥語譯著問世時，誰也搞不清譯者“H．M．維熱別克”是何許人士，後經證實：這本譯著正是瑪格麗特二世夫婦的聯袂之作。

生活中的瑪格麗特女王是一位自然親切、不願拘於禮儀的女性，她熱愛孕育她的國土和人民，經常乘坐遊艇巡遊於列島之間，秀麗典雅的丹麥風光是她各種藝術創作中最喜採用的素材。瑪格麗特女王及王室一家居住在哥本哈根的愛瑪蓮堡宮，每逢4月初，遷往行宮弗雷登斯堡。建於18世紀的弗雷登斯堡宮是一座風景如畫的莊園，莊園迄今仍保有一個古老的習俗：來訪的客人們可以用鑽石筆在玻璃窗上刻字留念。宮內的玻璃上至今仍留存着末代沙皇尼古拉二世的手跡，英國女王伊麗莎白、德國前總統馮·魏茨澤克的大名也在其中。每年夏季，瑪格麗特女王陪同丈夫回法國故里波爾多省度假。滿山遍野的葡萄園構築了寧靜和諧的田園美景，瑪格麗特女王總是盡情享用難得的消閒時光。每逢親王親朋來訪，女王總是親自上街採買，親自下廚，準備一頓地道的法餐，並用自家葡萄園中出產的葡萄酒款待賓客。

兩個兒子是瑪格麗特女王的驕傲。王儲弗雷德裏克在大學主攻法律、和經濟，他愈來愈多地幫助母親分擔着各項王室義務，例如出席各種儀式和慶典活動。作爲歐洲最古老王室的王儲，弗雷德裏克無疑重任在肩。他接受了全面而嚴格的軍事訓練。自由跳傘、馬拉松，種種高強度的訓練練就了王儲健壯的體魄和堅強的性格，而這些是作爲丹麥國王必須具有的素質。1995年，弗雷德裏克王儲還加入了丹麥皇家海軍蛙人特種部隊。小王子約阿基姆似乎對農業頗感興趣。完成中學學業後，約阿基姆到澳大利亞一家農場工作了一段時間，隨後學習農業經濟學。和兄長一樣，約阿基姆也接受了軍事訓練，成爲一名預備役軍官。在香港接受商務培訓時，約阿基姆結識了亞里山德拉·曼麗。曼麗年長王子5歲，是位幹練出衆的白領，有1／4的中國血統。相識後不久，曼麗和王子喜結良緣。曼麗相貌清新端麗，甜美的笑容是她的標誌，這笑容不但征服了她的白馬王子，也同樣征服了丹麥人的心。丹麥民衆滿心歡喜地接納了這位“微笑公主”作爲他們的王妃。在北歐各國政要雲集一堂的婚宴上，瑪格麗特二世女王對曼麗說：“你的婆家是整個丹麥。”1999年昆明世搏會上，約阿基姆王子作爲王室代表出席了丹麥館日的慶祝活動。他爲中國觀衆帶來了他們所熟知的安徒生童話世界展，還有一個由他親自宣佈的好消息：曼麗不久將爲丹麥王室增添一名新成員。

“公主嫁給了王子，從此過着幸福的生活。”在丹麥這個古老的童話之國，人們似乎可以聆聽到一曲動聽的人間童話。